KURSE, LAYOUT DE
Dance Alive ist ein ganzheitlicher Tanzunterricht, in dem der Mensch als Ganzes gesehen wird. Körper, Gefühl und Geist gehören zusammen und genau so ist auch der Unterricht aufgebaut.
Wir arbeiten körperlich an Kraft, Beweglichkeit und Koordination (kinetisch).
Wir erleben Gemeinschaft, Ausdruck und emotionale Verbindung in der Gruppe (emotiv). Und wir fördern Kreativität, Gestaltung und bewusstes Bewegungsverständnis (kognitiv). Dance Alive ist für alle geeignet, unabhängig von Alter oder Tanzerfahrung.
Es geht nicht um Perfektion, sondern um Lebendigkeit.
Du wirst fitter, freier und spürst dich selbst wieder mehr.
Und du erlebst, wie gut es tut, gemeinsam in Bewegung zu sein.
TERMINE
Donnerstags | jeweils 18:00 – 19:30 (außer 30.04.: 19:00 – 20:30 Uhr)
26.02.2026
26.03.2026
30.04.2026 (19:00 – 20:30 Uhr)
28.05.2026
25.06.2026
PREISE & ANMELDUNG
Probestunde: 15€
Regulär: 20€
LABORE & WORKSHOPS, LAYOUT DE
Das Training beginnt mit einem dynamischen Warm-up, das sich durch den Raum bewegt und Variationen komplexer und einfacher Übungen, Schritte und Bodenarbeit umfasst. Der Unterricht entwickelt sich zu Improvisationsmaterial: einzeln, mit einem Partner und in der Gruppe, und endet mit Phrasen, die mit Geschwindigkeit, Musikalität, Ebenen und Dynamik spielen.
TERMINE
Mo, 16.03 – Fr, 20.03.2026 | je 10 – 11:30 Uhr
Weitere Termine (Dozent:innen tba)
jeweils 10 – 11:30 Uhr
Mo, 30.03 – Do, 02.04.2026
Mo, 06.04 – Do, 09.04.2026
Mo, 11.05 – Fr, 15.05.2026
Mo, 25.05 – Fr, 29.05.2026
Mo, 01.06 – Fr, 05.06.2026
Mo, 22.06 – Fr, 26.06.2026
Mo, 06.07 – Fr, 10.07.2026
Über den Künstler
Ayberk Esen (1984) ist ein freischaffender zeitgenössischer Tänzer, der sich auf kaukasische Volkstänze spezialisiert hat und seit 2009 in Europa lebt und arbeitet. Er erhielt seinen BA von der ZZT Köln, zusätzlich zu seinen früheren Studien in Istanbul und Salzburg, SEAD (2009). Seit 2010 arbeitet er an mehreren Projekten in Österreich, Bosnien, Deutschland, Spanien und Holland mit Georg Hobmeier (AU) // Flow Berger (AU) // Haris Pasovic (BIH) // Edward Clug (RO) // Georg Reichl (AU) // Jelena Kostic (SRB) // Helder Seabra (PT) // Karl Schreiner (DE) // Sandra Marin Garcia (ES) // Maura Morales, (CU) // Hakan T. Aslan (DE) // Michael Schmidt (DE) // Reut Shemesh (ISR ) // Marguerite Donlon (IR )
Foto: Ayberk Esen
AKTUELLE TERMINE, CONNECT – Community Arts Project, LABORE & WORKSHOPS, LAYOUT DE, MEGA - Kids & Teens
Dieser kreative Tanzworkshop für Familien lädt dazu ein, Bewegung und Spiel als Mittel der Verbindung und gemeinsamen Fantasie zu erkunden. Inspiriert von der Idee, hybride Gemeinschaften zu bilden, verwandeln wir unsere Körper in fantastische Wesen, die unserer eigenen Kreativität entspringen. Mit einfachen organischen Materialien wie Stöcken, Stoffen und natürlichen Texturen experimentieren wir mit Formen, Gewichten und Rhythmen, um neue Kreaturen und gemeinsame Welten zu erfinden. Durch angeleitete Vorschläge entdecken Kinder und Erwachsene ihre individuellen Bewegungen und öffnen sich dann der Kommunikation mit anderen – allein, zu zweit und in Gruppen. Der Workshop bietet eine fröhliche, sichere und spielerische Umgebung, in der sich jeder frei ausdrücken, seine Fantasie erweitern und die Freude am gemeinsamen Tanzen genießen kann. Er ist eine Einladung zu Neugier, Zusammenarbeit und der gemeinsamen Schaffung eines kleinen, temporären Universums aus Körpern, Natur und Fantasie.
TERMIN
Fr, 20.02.26 | 16:30 – 18 Uhr
Daran anschließend findet am 21.02. & 22.02.26 der Wochenendworkshop We are human, animal and vegetal statt.
ANMELDUNG
kostenfrei
ÜBER DEN KÜNSTLER
Gaspar Morey ist promovierter Biomechaniker (Deutsche Sporthochschule Köln) und Bühnenkünstler. Nach Jahren der Erforschung der menschlichen Bewegung wandte er sich den darstellenden Künsten zu und verbindet heute Wissenschaft, Technologie und Körper. Als Mitbegründer von BAAL (2013), entwickelt er Performances, Tanzstücke und Workshops für Kinder und Familien. Seine poetischen, spielerischen und experimentellen Arbeiten wurden in Theatern und auf Festivals u. a. in Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien, der Türkei und Panama präsentiert.
Foto: Alvaro Maldonado
AKTUELLE TERMINE, LABORE & WORKSHOPS, LAYOUT DE, MEGA - Kids & Teens
Dieser Workshop lädt Kinder dazu ein, sich Wesen aus anderen Welten und Realitäten vorzustellen – jedes davon anders, einzigartig und magisch. Durch spielerische Bewegungsspiele erkunden sie, wie es sich anfühlt, ein Mensch, ein Tier, eine Pflanze oder etwas völlig Neues zu sein. Mit einfachen Naturmaterialien wie Stöcken, Stoffen und weichen Texturen erfinden die Kinder hybride Kreaturen und experimentieren mit außergewöhnlichen Formen, um neue Arten der Bewegung und des Seins zu entdecken. Gemeinsam entwickeln sie Geschichten, Lebensräume und kleine Ökosysteme und kommunizieren dabei über Rhythmus, Gesten und ihre Vorstellungskraft.
Der Workshop fördert Neugierde, feiert Vielfalt und führt behutsam an Themen wie queere Identität und Einzigartigkeit heran – in einem sicheren, fröhlichen Raum, in dem jedes Kind sich verwandeln, ausdrücken und die grenzenlosen Möglichkeiten von Körper und Fantasie erforschen kann.
TERMINE
Sa, 21.02. & So, 22.02.26
Gruppe 1 Kinder Alter von 4-7 Jahren: 14-15 Uhr
Gruppe 2 ältere Kinder: 8-12 Jahren: 15-16 Uhr
ANMELDUNG
Wir bitten um verbindliche Anmeldung unter tanzen@ehrenfeldstudios.de
Kinder: 5 Euro
Niemand wird aus finanziellen Gründen von der Teilnahme ausgeschlossen.
ÜBER DEN KÜNSTLER
Gaspar Morey ist promovierter Biomechaniker (Deutsche Sporthochschule Köln) und Bühnenkünstler. Nach Jahren der Erforschung der menschlichen Bewegung wandte er sich den darstellenden Künsten zu und verbindet heute Wissenschaft, Technologie und Körper. Als Mitbegründer von BAAL (2013), entwickelt er Performances, Tanzstücke und Workshops für Kinder und Familien. Seine poetischen, spielerischen und experimentellen Arbeiten wurden in Theatern und auf Festivals u. a. in Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien, der Türkei und Panama präsentiert.
Foto: Alvaro-Maldonado
AKTUELLE TERMINE, BÜHNE, LAYOUT DE, LOOK – Gastspielreihe für Tanzkunst & Diversität
in Zusammenarbeit mit Rebecca de Toro und Shauna Fischer
veline repertoire ist eine choreografische Studie über italienische TV-Showgirls, fantasiert als lesbische Romanze. „Veline“ bezeichnet ein Showgirl-Duo, dessen Aufgabe es ist, die sogenannten Stacchetti zu performen: 30-sekündige Tanzeinlagen mit fröhlichen Routinen und allgegenwärtigem Lächeln.
Bei der Neuinszenierung ihres Repertoires – von den 1990er-Jahren bis heute – lösen die Performerinnen ihre Bindung an die Kamera und beginnen, füreinander zu tanzen. Was als Spiegelung beginnt, wird zur Verführung: frivole Gesten verdichten sich zu erotischer Spannung, Lächeln verwandeln sich in camphafte Verzauberung, bis die Choreografie die beiden romantisch miteinander verschränkt.
veline repertoire verbindet die Gesten des Million Dollar Smile mit der Choreografie von culo 2 aka le veline und dekonstruiert die glatte Oberfläche berlusconianischer Weiblichkeit, um das darunterliegende Begehren – und den Widerstand – freizulegen.
TERMINE
Fr, 06.03.2026 | 20 Uhr
Sa, 07.03.2026 | 20 Uhr
TICKETS
Hier geht es zum Online-Ticketverkauf
Barrierefreier Zugang.
Begleitpersonen erhalten freien Eintritt.
Vor der Vorstellung bieten wir auf Anfrage eine Touch-Tour an. Kontakt: karten@ehrenfeldstudios.de
ÜBER DIE KÜNSTLER:IN
Gaia Pellegrini ist Choreografin und Performerin mit Sitz in Köln. Nach ihrem Studium des Physical Theatre an der Folkwang Universität der Künste in Essen und einer Spezialisierung in Choreografie am Conservatori Superior de Dansa in Barcelona erforscht sie in ihrer Arbeit Intimität, Sexualität und Weiblichkeit als Spektrum. Ausgehend von einem quasi-dokumentarischen Interesse hinterfragt sie Narrative von Misogynie und homosexuellem Begehren und transformiert diese in Räume der Wiederaneignung und Ermächtigung.
Kollaboration ist zentral für Gaias Praxis; zu ihren wichtigsten künstlerischen Partnerinnen zählen Rebecca de Toro, Shauna Fischer, Alice Minervini und Giulia Parenti. Ihre Arbeiten wurden unter anderem im Tanzhaus NRW, im Folkwang Museum, bei MOLT und in der Fondazione Sozzani gezeigt.
CREDITS
Künstlerische Leitung und Choreografie: Gaia Pellegrini
In Zusammenarbeit mit den Performerinnen: Shauna Fischer and Rebecca de Toro
Musik: Tim Pauli, GFOTY, Gaia Pellegrini
Assistenz der künstlerischen Leitung: Luca Frati
Bühnenbild und Licht: Miranda Simón Abelló
Styling: Giulia Parenti
Künstlerische Zusammenarbeit: Alice Minervini
Showdance Coach: Ley Akpinar
Ko-Produktion: Tanzhaus NRW, ehrenfeldstudios
Mit Unterstützung von: Antic Teatre, Dansa Metropolitana and Quartier am Hafen
Die Entwicklung von veline repertoire wurde von MAI, Antic Teatre und dem Tanzhaus NRW unterstützt. veline repertoire wird im Rahmen der Gastspielreihe LOOK – Choreografien feministischer Perspektiven gezeigt.
Foto: Rafał Stefanski
